视频
资讯
本来想看看有什么天马行空的想象,结果还是个套着科技新玩具外皮的温情牌,腻了腻了。最离谱的是在云服务器找备份,就硬盘显灵呗?
风格上强行蹭大白,主题早就讲烂了(他还没讲好),同样的故事年初的《智能大反攻》可以把这部摁在地上摩擦。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
仅仅孤独、痛苦是不够的,对于拍电影而言。同样,仅仅真诚。美也是不够的。
介于三四星之间的观感,若没有同类型朱玉作品在前能手松点,可无论从机器人角色还是故事形式,都有过重的模仿痕迹,那些打动人心的泪点似乎就并不奏效了。
1、只有离开,才能长大,家乡是这样,过去也是;
导演的意大利平凡家庭故事,那不勒斯的夏天、海、电影、足球,非戏剧化但现实冲突不请自来,无形之手让悲欢瞬间转换,最终又变成活火山脚下的意式乐观。
至少学学迪士尼是如何以爱意和包容的目光打量它创造出的那些异类吧。
构图光影色彩引起极度舒适。把私人情感表达得如此客观也是厉害。
属于索伦蒂诺的“痛苦与荣耀”,一个夏天发生了太多的事情,足球是留在这里,家人是伤痛,性是重新与未来建立连接的桥梁,电影就是梦想之神;导演把那不勒斯拍的太美了,和天才女友里的那不勒斯完全不是一回事,而且电影中的幻想和现实好几次的连接拿捏的恰到好处,不过这也是导演一贯的水准吧
无感情的机器不是好机器,有感情的机器会费眼泪系列。Really? You need a B-Bot to have a social life these days? No. I don’t want you addicted to some device. You should be out there in the woods, kicking around with a buddy.
整个亚平宁半岛周围的海水聚到一块儿都不能把我淹死,但影片里无时无刻不在show off的男性自我意识可以把我整窒息。
不知这个故事是否脱胎于索伦蒂诺的亲身经历,但看罢我心念一动,去查了一下这位大导演的出身地。果然,正是那不勒斯。
妄图逃离现实的孩子去往费里尼的罗马,直至壮年回首终省悟,那不勒斯的这片海竟也值得书写。
开场的惊奇队长、黑武士、暴风兵把“迪士尼影业”打在了公屏上。
是一部私人性质比较重的电影,后半部分越发看出来的自传成分,整体节奏和结构和费里尼的《阿玛柯德》好像,但是缺少了属于自己的那份深情的呼唤,也就是致敬和摹仿的痕迹重了一些。最喜欢的段落是小姨赤身裸体躺在船头的甲板上,那种昂扬的自信和明媚是反男性凝视最直接的轻蔑与不屑,包容与接纳,就像她自我所说一般,在这个小镇上做一个疯子需要付出何以代价。还有男主从小姨的性启蒙,母亲与父亲因意外死去,恋母情结的愕然结束,再到与暮年的男爵夫人第一次有了肉体上的激情碰撞而得到延迟性的满足后开启了属于自我的成长与探索之旅。萦绕着南欧意大利温暖的阳光与空气之中飘来的窸窸窣窣的回忆,花朵香甜的气息。前边几个段落是真的很喜欢,但是后边是真的有点略显停滞和刻意。少年的成长往往是从失去开始的,而奥德赛的归乡也是他们生命的必然结局
ron带着小帽子和小腰包的样子真是太可爱啦
最「阿玛柯德」的一部索伦蒂诺。城市爱和性欲和家庭恶作剧和爱抖露,你没有吗?你没有的话拍什么电影?电影里的导演如是说。
正常三星水准(或者三星半),然而还算能带入主角,再加上结尾cast有特殊滚动背景制作,再加一星吧=-=
正如我们发明了什么,就再也无法摆脱什么。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved