Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
林嘉欣好美～看了她的个人介绍，同样是两个女孩的妈，在加拿大产女的台湾人，这样符合她个人背景的人物设定，怪不得她演起来感觉得心应手，毫不费力
无边无际，无法逃离...
电影将时间重新倒回到2003年，几乎每一个场景都似曾相识，而正是这些生活中最简单的场景使本片迸发出了强大的感染力，为观众还原网络时代到来前的生活。全片都在讨论芳仪对美国的依恋，其实何尝不是童年经历过成长环境变化后得的极度安全感和爱的缺乏呢。细节掌控力上秒杀瀑布，林嘉欣才是影后，但是很可惜结尾的结构还是有很明显的问题。印象最深的还是姐妹俩坐在雨中的树下，远方的未来，似乎看不到影子。
看完又是恐育的一天，一家人有话不能好好说么……
看完又是恐育的一天，一家人有话不能好好说么……
稀饭小机灵鬼江渊。
枕刀歌可以说是二渲三里独一份了，打斗和分镜无出其右，并且敢于启用正片中不讨喜的“反派”作为主角，真是敢啊。
3.5 喜欢这种对生活日常的碎碎念，只是总觉得少了点什么，大背景想说的太多，又隐得太厉害
没有看过剧集版，直接看剧场版，被里面的武打设计惊艳到，如果剧集也是如此那真是用心了，这个武打动作设计放到大银幕看效果也不差。主创也尝试在融入更复杂的武侠世界观，没有二元对立的绝对恶人，只有观念相同但实施方法不一样的江湖人，以至于每个角色都有值得深挖的多面性。主创说要打造江湖群像，这种鲜明的群像让人想起港产武侠片，每一个配角背后都有一片宇宙。
冲突好像都是表面，最后的解决好像来得有点突然。文化冲突，家庭矛盾等确实刻画得让人心颤，老师打手板、母女吵架、校园冲突的细节都真实得有点压抑。
这片要是上了院线，妥妥的春节最强，动作设计到镜头调度都是上佳。从刀枪剑戟，双环，袖镖到重拳，腿术，展示了个遍。故事虽然简单，但江湖就是这样，有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有侠义和鲜血。
那种青春期女孩与父母的别扭和逐渐懂事不再嘴硬的成熟刻画地很细腻。
优点还是那些优点，缺点还是那些缺点，但就维持水平这一点从番剧上升到电影我就得扣一星，电影没有那么简单的
6.5/10。居然不是动画番剧合集！认真讲了一个复仇故事，仍旧延续着冤枉-组队-大战的模式，但情节没有番剧吸引人。动作设计太强了，行云流水快意恩仇。三渲二的画风容易劝退一部分观众，我还能接受。最后屠龙勇士看着兵器上的血，听着一声声投诚的呼叫，他露出了惊恐的神情，这是反战的。
（第一季两个配角的过去。剧情是挺传统的明末背景武打片剧情。打斗真是精彩。）
被嗩呐攝住了。講的是羅通年輕時候被陷害的故事。雖然他忍辱負重、韜光養晦，打了一架又一架，但是感覺他和紅娘的目標是簡單明確的：報仇，只是西門仁的幫派清掃計劃牽連到了他們而已。最終戰西門仁大概解釋了自己的和平願景，但是理論支撐只有一個“俠以武犯禁”，羅通僅有的反駁也是基於這一點。但是碼頭乞討的貧民、欺軟怕硬的官差、隻手遮天官商勾結的薛公公，又豈是殺一人、清一城而能修正的呢？雖然全片大部分都在用武力搶奪話語權，但是武力背後還有權力。西門家弟子立馬倒戈高呼漕幫萬歲，不知道羅通看著戟尖滴血怎麽想，反正我是暗暗嚇到了，有種屠龍成龍感。光影變化非常自然，藉助天氣烘托氣氛，背景好精美几可亂真。幾個轉場很妙。動作場面依然精美，也還算不枯燥。音樂合適。江淵好有意思好喜歡他~ |“只有割禿的刀，沒有割禿的韭菜。”
怎么会如此平庸....就这还金🐎热门😓 我甚至想说太烂了
【2022春节档最佳，欠一张票】不仅说国漫，动漫武侠之巅了！无人能出其右！侠以武犯禁，儒以文乱法。每个动作设计都花足了心思，不是搞个特效喊一声招式就放个波完事了。武侠，的根本就是每个动作的套招，太连贯了，舒服极了。最后一击，真的帅炸
我讨厌贫穷还要生很多 更讨厌日子这么难过了你为什么不能懂事一点理解一点
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