故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
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排片也太惨兮兮了,差点被错过了。
主题曲出来的那刻,着实被感动到了。不过回想起来,这个剧真的有点浪费时间
爽!非常漫画式的热血青春片,在国庆档另外两部的衬托下这部欢乐多了!虽然剧情上问题不少,但是难以掩盖其满满的青春活力,是那种会让人感觉「年轻真好」的片子!
看到最后发现Night on Earth几乎是多余的 但并不因此想排斥它 或许永濑正敏将去年的东京和老贾的宇宙联系在了一起 最喜欢的一场戏是水族馆约会 从舞台上的Moroha到剧场外的尾崎世界观 作为观众终于被说服 希望你每年都能好好活下去
没有娘炮,没有炫富,没有癌症,没有偷尝禁果,没有扯淡的抢女朋友,只有男孩子的调皮捣蛋,男孩子的叛逆,男孩子的一根筋
花束三星,此片必须四星。有些片是为了讨好观众,有些只讲心事给懂得人听
本土化改编挺成功的,清爽不油腻,励志不狗血。
大概就是比花束般的恋爱要好一百倍吧。前面还觉得有点俗套,等到再次跳回到现在这个节点,一切都扣上,就觉得那种遗憾和失去的感觉实在是太真实了,太强烈了。
还挺可爱的 辛云来一直都演什么像什么 为什么不火!
青春片该有的都有了,虽老套但不做作。和日版一样,笑着笑着就哭了。向经典致敬。
又平又扁又俗套,价值体系乍一看惊人的比上世纪八十年代还古旧。
故事有点薄弱。但题材新颖。拍的青春励志幽默。七分半。
越看越乱 感觉越淡 大概就是很多事不如相忘
像极了普通人的爱情,平凡、无疾而终、但总牵挂在心。伊藤沙莉一年拍了两部倒叙的爱情,一个是开着车心中却没有目的的司机,一个是热爱文艺厌恶普通生活的少女。
总体还是蛮好笑的 就是后面花游队出名后 游泳队篮球队足球队啥的都来了个人觉得没有很大的必要哈哈哈 我懂是想振奋人心 但有点夸张了哈哈哈哈 但总体真的不错的 很好笑 高飞好拽好喜欢😍 不是国庆档的话 可能票房会好点 我家这边基本都没有排片 想看太难了
剧本无新意,片段叠片段,小聪明倒叙,量身订造一部拼图电影,而拼图电影一般拼不出真挚感情,我不是说电影里的情侣感情,而是一部好电影本身应该具有的真挚感情;叙事无重点,那就要看细节,但每段回溯都有太多人造细节太刻意;为什么日本的爱情电影总喜欢带观众到水族馆?因为浪漫。为什么浪漫?因为电影里的水族馆总是没人的。在两个人的蓝色里谈恋爱,必须浪漫;永濑正敏这个角色有何意义?我猜想只是因为他演过《神秘列车》,而导演太喜爱贾木许就找他出演这部电影,纯属私人致敬;池松壮亮还要演多久这种角色,又还能演多久;不喜欢这类爱情电影的原因还在于导演几乎不刻画人物的缺点,他们自由自在,活在城市,不讲原生家庭压力,穷却有很不错的住处,真理想;我又自言自语:你干嘛?爱情电影而已嘛,谁说爱情电影就一定要准确表达生活爱情?
抄都不会抄的那种。
青春大概就是要不被权威定义,不被规则束缚,不被现实改变,也不被困难击倒,充满无限可能,至于结局怎么都好。
6恕我脸盲。
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