欧文·克莱恩自编自导,本·萨弗迪、约书亚·萨弗迪兄弟担任制片人,丹尼尔·祖尔格哈德利、马修·马希尔等主演,讲述了一个少年漫画家的成长故事。本片曾入围第75届戛纳电影节导演双周单元。
unmask点明主题,蝙蝠侠充当义警侠探,游走在明暗各个角落。他只是个有血有肉,干起事来连自己命都不要的凡人,因此总能见到伤痕累累,不断倒地的时候。这是复仇者诞生的第二年,准确地说是他真正成为蝙蝠侠的第一年。★★★★/8.6
戈登局长的选角极其失败,先不说为了ZZZQ,光是他唯唯诺诺缩头缩脑的样子,哪里有一丝罪恶之都警员的样子。
当我断断续续看了两个钟头味同嚼蜡,结果发现它还有一个钟头时…………
“就算大雨让这座城市颠倒,我会给你怀抱。”请各位观众入场欣赏三个小时的哥谭雷锋抗洪救灾的感人事迹。
7分,视听好,院线氛围好,主情节却无趣。相当于搭建了个迪士尼乐园,然后只在里面卖热狗。
剧本不如诺兰版,情感却超越了诺兰,每个演员都发挥的很好,本来有些反感的戈登,实际观感非常棒。
记得当时和同学说,这辣椒水、老虎凳不用上刑,往眼前一摆,我就全招了。真是敬佩当年的共产党人
PS:上映前有看到说《新蝙蝠侠》是超英版《七宗罪》的,我承认风格有点类似,但是还是差很多,目前来讲,我个人认为只有《守望者》和诺兰的《蝙蝠侠》成功展现了超级英雄电影的严肃性,《钢铁之躯》和网飞版《夜魔侠》算半部,以后再说某某电影是超英版xxxx的,一律当登月碰瓷处理^_^
独特的美学风格,值得在大银幕一看。最喜欢的三个段落是夜枪闪现、爱德华·霍普画风的反派酒吧现身、自由女神像式的举火炬引领众人,American Spirit。
谜语:怎么让观众和商业电影make love 三个小时?
最后被电影彩蛋气到!傻傻等到最后的只有我!
用贯穿始终的解谜线索再现DC起源的侦探元素风采 看似普通又不修边幅的布鲁斯韦恩 其实早已超越凡人的极限 看好这只新蝙蝠;上译厂的译本在做到精准的同时也尽量向原语境靠拢 不过公映明显能感受到删减的痕迹;12声道带来的音响功率相当霸道 配合主题旋律可以说十分上头了
将镜头对准蝙蝠侠自己来剖析,无疑是正确又珍贵的做法。愤怒的正义、堕落的城市,和努力坚守的微弱希望,这些都是属于哥谭属于蝙蝠侠的既有前提,拍的干净利落又情理之中。但对我来说最惊喜的,还是看到了面具下的那一丝温情,那是作为一个人而非神明去理解和接受这个世界的努力,然后他才会真正成为蝙蝠侠。
很电影,但很不容易看。带着看一部轻松超级英雄电影的心情,结果看了一部沉重的文艺犯罪片。很黑,很重。
5国军那边被黑的厉害中正被黑死了。。。比想象中差
挺无聊的,但Alfred遇害后脆弱颤抖的罗伯特帕丁森非常那个😋
毫无疑问是纯粹的电影,现实英雄主义的黑色电影,采用侦探悬疑风格。潮湿雨夜,血色腐烂,为整个哥谭定下基调。
哥谭的黑色基调铁打不变,故事上能看到有做出“新”设定,没有按常规套路走的叙事,不无敌时显脆弱的韦恩,不圣人各存问题的父母,对抗谜语人全程被线索牵着走,又在最后高举信号弹拯救市民化身哥谭希望之“神”,从“去神化”到“象征化”,有自我成长的意味。五方版蝙蝠侠可以看,忧郁内敛感拉满,时长其实能压缩短些。
又名《布鲁斯·韦恩的罗夏日记》。写实超英风,文艺青年蝙。 摄影很牛,雨中哥谭既复古又赛博朋克。音乐魔性,除了主BGM,本片非常热衷使用循环段落来做配乐/音效,看完保准脑子里嗡嗡嗡嗡响。 如果作为硬汉派侦探电影不算合格。这个故事根本没必要如此拖沓,有些环节慢但没有抽丝剥茧感,有些关键转折点又很降智,突然自己就招了要你啥用。 剥去超英题材的幻想色彩而置入现实框架,本身是值得尝试的,我一度觉得这版蝙蝠侠和《小丑》联动天作之合。但如果老爷是个蹩脚侦探、没钱也没科技的旧贵族、时而有气无力时而无能狂怒的嗑药般的烟熏妆男,(传递给我的)情感主调甚至是焦虑和抑郁,同时却能成为“正义英雄”、“复仇使者”,那可太不合现实了。 总体像锅套IP皮的大杂烩。一位普通到没有过人之处的蝙蝠侠。拍挺特别下次别拍了。
这么多篇幅在一部谍战片里表现爱情,在1980年以前-1949这个时代都是极为罕见的。50年代曾经有几年是国产片的一个小黄金时段。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved