徐小雷和苏雨是一对恩爱的年轻夫妇，他们之间的温馨与浪漫令许多朋友羡慕不已，而苏雨研制的电脑程序更成为多种势力关注、争夺的中心，两个同名同姓的李牧是其中两股势力的代表。尤因两人姓名相同，更使整个事件扑逆迷离。为了迫使苏雨就范，大李牧通过林大夫把徐小雷诊断为爱滋病，至使苏雨为了给徐小雷治病而四处借债又被迫走上了出卖程序的道路。而当苏雨盗窃了程序，却又在一场人为制造的车祸中丧生。罗乃鸣是大李牧在美国认识的女友，她在国内时，曾帮助过徐小雷，并深深地爱上了他。回国后，得知徐小雷和苏雨结婚心中不免有些失落。为了帮助徐小雷，她卖掉了自己的车，然而她并不知道大李牧正是制造这一悲剧的元凶。小李牧与苏雨是青梅竹马的初恋情人，因为双方父母的关系，没能结为夫妻，但用小李牧的话说:苏雨欠了他一条命。小李牧似乎更有可能取得那价值数千万的程序。徐小雷终于发现自己没有患爱滋病，他要揭穿这个阴谋，他要探知自己深爱的苏雨背后到底隐藏了什么。他追踪林大夫到大连，又追回北京，当他找到林大夫时，林大夫已经被杀了。公安局对程序被盗案非常重视，同时对苏雨的死产生了怀疑。小李牧以他的敏感对大李牧的行动了然于心，并发现公安局已经立案侦察。一天，他来到徐小雷家，告知他和苏雨的关系。信誓旦旦地保证，苏雨的死与他无关。之后，把一张磁盘交给徐小雷，说是替苏雨暂存在这里的。罗乃鸣劝徐小雷把磁盘交给公安局，徐小雷没听，他担心因些会使苏雨成为罪犯。他自己打开了磁盘，但他万万没想到，这是一张病毒盘。这使罗、徐后悔不已，在收拾苏雨的东西时，发现苏雨把程序盘藏在了自己的镜框背后。在罗乃鸣家，大李牧见到了和罗在一起的徐小雷。大李牧为夺取程序劫持了徐小雷，罗乃鸣为了救徐小雷，提出用程序交换徐小雷。大李牧将程序盘交给香港的买家，不想那张磁盘是假的，大李牧被香港买家杀死。这使罗乃鸣陷入了绝望。这时，已经爱上罗乃鸣的小李牧来到了她家，告诉她，程序盘被他调了包。香港买家怀疑假磁盘是徐小雷和罗乃鸣合伙所为，派杀手找徐、罗算账。小李牧识破香港买家的阴谋，冒死救下了罗乃鸣，并带她离开了北京。小李牧的行动震撼了罗乃鸣，决定跟小李牧出国远走天涯。就在他们离境的前夜，罗乃鸣发现自己怀孕了，怀的徐小雷的孩子。小李牧深感和罗乃鸣不会有真正的幸福，执意将罗送回北京。小李牧将罗送回了北京，终于被公安局发现，对峙中，年轻的侦察员彭苇为了不伤害罗乃鸣而被小李牧击中，罗用彭苇的枪逼迫小李牧把程序盘交给彭苇。彭苇却说，真的程序盘早就在公安局的手里了。小李牧彻底崩溃了，打死了闻讯赶来的徐小雷，自己死在了罗乃鸣的枪口下……
最后，音乐节那块，两个人那个对话简直就是青春伤痛文学……
有时候，我也希望所有的影厅门口，都能够站着一位抱着塑料箱、要收学生手机的班主任。看电影的人，就和高三的人一样，应被短暂剥夺浏览信息和通信的权利。两小时没有输出信号、没有收到消息，哪怕我们在看一部关于“线上传播”的电影。我放任这种专制主义，是因为我相信电影。我不反对在影厅里走神、睡觉。我只是觉得，比起5G信号，电影需要更多一些时间。因为电影的速度，比5G要慢，但它和我们走神、睡觉的频率同步；它的速度，是蕴藏在我们的身体之中的，它可以在电音的振幅里，抽出一个升格的吻。
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观，但都把社会问题作为重头戏，“青春”的类型元素却有些无处安放，《盛夏未来》填补了这一市场空缺，影片对青春的理解，也超越了荷尔蒙的无序释放，打架与早恋（恋情本身）都不再是重点，而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳，这是更向上（upcoming）、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应，我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境，更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式：我们总是想与人发展亲密关系，却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及，比如母亲对女儿早恋的释然，也鼓励了她正视自己的情感，好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
清新隽永，自然轻逸。男主角的秘密被狡黠藏起，但“晚风吻尽荷花叶，任我醉倒在池边”（灵感取自白先勇《孽子》）依然泄露天机。于是，男女主角的三亚旅行变得更纯洁，也更遗憾，依旧是《盛夏光年》的那个“盛夏”。远景里不见真面目的MING，令人想起《小红花》里吴晓昧的秘密照片，它们在审查的边缘试探，并用模糊暧昧的视听语言寻找生长空间，越战越勇。短视频、夜店、电子音乐等Z世代元素自成体系，推动剧作，指向“未来”。张子枫表演灵动，充满细节。
缓了十天终于有了足够的能量说服自己出门看电影，原本只想看看帅哥美女，看看青春肉体，没预期会看得失魂落魄。不是「她」的MING，意指可能是太阳下的秘密，可能是存在却被透明，可能是期待明天的光明，未来的盛夏，盛夏未到来。同样的厦门，同样的爱而不得，同样从难以接受到学会接受并与之和平共处，只是十几年过去我从没敢诚实告白过，如今却在经历右耳听力下降。神伤地看完片尾，哭了但并不大声，到影院楼下点了碗烧仙草以求寻得一点熟悉味道的慰藉最终也是囫囵无味，十天里积攒出的能量好像全被耗尽，回到家一头扎进床里。还好睡觉能拯救（我的）一切，还好记起来的总会再淡忘。
我看了微博和豆瓣说的不敢去看了，看了之后问两个朋友他们怎么看ming，他俩说如果我不说他们没有感受出来，我说之后他们也觉得合理，怎么说呢，就是不应该局限于ming的性别吧。前期看的很轻松，场里招生也很多，后期有人哭了，我没哭，总感觉心被压着提不上气来！总之，我觉得值七分以上，一星的可能觉得自己被骗了！总之我觉得演员演的都挺好！抛开ming，是部不落窠臼的的好片！
2.远离渣gay报平安
张子枫还是灵的，吴磊找到了适合他的角色。如果非要说它跟《盛夏光年》的关系，那就是它有着光年之外万象更迭的明媚色彩，但它也是光年的故事若真的行至如今必经的残酷必然。
导演接续了早期作品的青春甜蜜与伤痛主题。本片最出色之处就是抓住了“青春感”！国内大部分所谓“青春片”都没有拍出纯真却又茫然、热切却又多思、张扬却又敏感的气质。
一直忘了标记这部，本来看名字和演员就没想看，结果大根和袁袁都说可以算今年国产青春片最佳，果断去看了，我个人很喜欢，有一点内地版蓝色大门的意思，但更幽微也更压抑，像我们真的在青春里crush过gay的女生看了可能会更有共鸣，而“拥抱”这首歌现在已经是同志爱的slogan了吧。张子枫和《过春天》里的黄尧都是一类女演员，平凡中见灿烂，非常生动地呈现了十六七女孩与生活之间的紧张感，面对“外面的世界”时的警惕与向往。吴磊则是预期之外的惊喜，这部片子就算是他的青春毕业礼吧。
就算没有塞同性情节，也是一部难得自然不做作的青春片啦，里面的高中生活都好写实，感觉就是自己上学时候会做的举动
8.5/10 希望审片员是看懂了zyx的秘密才过得审。这才是一部真正的青春电影，除了台词略矫情其他都完成很好。表演上，那份懵懂和青涩、幼稚和叛逆、无知和无畏被张子枫吴磊（稍逊色）演绎的非常到位。他们所面对的困境即便对于成年人一样也无解。每个阶段的爱恨情仇都没有答案，初恋不一定白首，相爱不一定永久，高考不一定出头。导演用最隐晦的方式攻击着“最正确的”观念，并怂恿那些被压抑的勇气。这很勇敢，但遗憾的是没有展现相应的危险，而这恰恰会很致命。
吴磊最后站在音乐节上的造型好帅啊！他最终还是实现了自己的梦想，果然青春有梦就是要勇敢追。
2.LGBT题材无误，确认后享受观影就好没必要一直猜取向
还是挺好，台词弱 表演强。国产电影的特点就是情节剧啊 都有些电视剧浓缩版倾向 看《一朵小红花》也是 无法做到简化 但就是很好哭。独立电影始终会触碰到虚构与非虚构，现在主流的院线电影也在做此回应 从《夺冠》到《吉祥如意》，《送你一朵小红花》也一样，导演喜欢让观众看所谓的“真实”，《盛夏未来》台词问题体现在这，就是因为表演体系是纪实性 台词就假，张子枫表演max 太像身边同学朋友了，已经圈粉。两个年轻人的戏份也有很多是记录抓拍式呈现的，导致郝蕾“惯性”表演都没有起到太大的作用。陈正道探讨的话题都在前进
四百米跑道班集体强行配对，十八岁吵闹成人世界夜店不如两人世界你弹我唱混音大礼，“学生最重要的是什么？”老师面露难色陷入沉思；你喜欢的人刚好也喜欢你实在太难，还是诚实勇敢的面对自己比较容易；台湾导演带领大陆LGBT电影缓步前行，挺好的
在yxz家唱起拥抱的时候，我还是恍神了，是曾经的青春片的味道。在诺大的DJ台上，再次放起妹妹的原声混音版拥抱的时候，我又回神了，嗯，是Z世代的青春片了呢。我，还，是，老，了。
说的是少年人学会面对真相，意识到消极逃避是虚幻的自由，是为成长。女孩这条线没有问题，无法面对父母离异的真相，不敢向暗恋的男孩表白（也就是无法面对自己内心的真相）。男孩这条线编剧给自己挖了一个没法填的大坑。设定成同志身份，那无法面对的真相不仅是失恋，性取向的困惑难道没有？但这块又无法表达，连欲说还休都谈不上。一下子稀释了真相的母题。这块真不能靠观众脑补。再有本片明显是需要一些抽离性气氛的表达，有是有，但力度远远不够。
国产片也能拍出好看的coming of age了，有点惊喜的。以及论青春片代入感，张子枫甩了周冬雨几条街吧
本来想四星，但是看到这铺天盖地的差评，那我给我五星吧。
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