妄图逃离现实的孩子去往费里尼的罗马,直至壮年回首终省悟,那不勒斯的这片海竟也值得书写。
科技公司两个ceo一个叫马克一个叫安德鲁 又画得神似库克 产品线+社交网络大数据 基本就是点着名骂FB和苹果了 但是这故事的主题就很飘 一开始说的是人不应该被大数据牵着走 线下才能交到真朋友 后面全片却又都是小男孩和机器人刷羁绊 结尾再落到人机和谐共处 那之前都是在批判啥呢? 立意是符合当下了 落点却不明确
开场的惊奇队长、黑武士、暴风兵把“迪士尼影业”打在了公屏上。
以当下热门的AI机器人为题材,讲了一个非常老套的故事,整体观感不如智能大反攻~6.5
1.6补标, 马拉多纳是上帝之手,那不勒斯是上帝之城。关于回忆,关于生活,关于电影,关于那不勒斯。那不勒斯才是真正的主角。
互联网巨头们想尽一切办法致瘾留住你,
怪哉,明明是导演最私人的记忆,偏偏没有什么动人之处。我想,还是导演对生活细节的捕捉不够细致准确。索伦蒂诺擅长的并不是通过观察表层生活,展现底下的深流,而是直接抛出一个形而上的喟叹,进而表现这个主题之下“光怪陆离”的、反常的生活。两者不一样。
太私人的电影,拍给自己看的,又是导演个人经历的回忆,感觉我无法评价。很喜欢电影的后二十分钟。
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多,但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人,也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情,电影与体育顺理成章地糅合在一起,前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感,而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边:不仅城市之美映照到了主角的身上,索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛:真正的好故事,永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程,“用灵魂来书写”,“揭开自己生命中的疑问”(同Michael Rabiger)。索伦蒂诺(或说影片中他的替身)很幸运,在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
如果结局停留在Ron的回归的话,这部电影,不考虑那些细思极恐的细节比如智械危机,还算是一部优秀的合家欢喜剧动画,因为在那时,小男孩和他的小机器伙伴都经历了非常棒的成长事件。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
那不勒斯人一言不合跳下水,下水的人,都没有再上岸了吧
a bit slow in the first half and almost quit at the seemingly mrs. Robinson moment.. some interesting cinematography choices. the protagonist bears so much resemblance to Timothee C, a little distracting.. But emotions are strong, conflicted, and intertwined joy and pain, totally captivating.
1.旧朋友会离开,新朋友会到来,旧朋友也会重逢;2.情感细节:怕光的小男孩,给他光,光让我们辨认彼此。
私密的成长故事,只是切入点不断的跳换,情绪难以延续,当然这样的敏感和贪婪会让影片的私密性更强。意大利真是拥有好多漂亮的海岸风景和古典气质的城市景观。
最好的是讽刺了一波美国科技巨头,故事什么的还是缺少了一点新鲜感。
1984年,球王马拉多纳来到了意大利小城那不勒斯,全城的欢呼,碧蓝的海水和天空,200海里时速的快艇,海中央燃放的红色火焰,父母之间默契的口哨蜜语,文艺复兴与哲学的古典主义,以及片尾抒情的《Napule è》和望着车窗外放下过去的男孩,费里尼的乡愁情节,电影代表人生,足球代表激情,文学代表思考,音乐代表浪漫,这就是那个疯狂迷念疯狂追忆的童年。
我竟然欣赏不来这个片,开头乱糟糟的人物和语速过快的意大利语,直接把我劝退了,虽然想看意大利风景,而且蛮讨厌某个足球话题。
依然喜欢,尤其她母亲要通过接抛橘子来转移痛苦的注意力时,主角不停抽搐,太真实了,谁的家庭没有这样的时刻呢?
好几个瞬间都觉得导演太有才了!自传色彩很浓。
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