就是这些电影 都让人他妈的不爱看电影了。。。
我们进行着人类前所未有的孤独的狂欢。
主题有点混乱,所以是想表达跟机器人也可以交朋友?还是探讨朋友是什么但最后还是和机器人交朋友?
深受费里尼的影响,这个那不勒斯很美,但少了一些甜蜜的滋味。很喜欢索伦蒂诺最开始半小时的人物群像,非常有趣,真是刻画人物群像的值得学习的范例。马拉多纳的马岛战争,就是我们失去了往日荣辉,却依然不能丢失尊贵的灵魂。可能这是索伦蒂诺对于意大利的,对于电影的或者自己的一种感伤。相对于《绝美之城》的宏大,想要用最经典的第一人称视角撑死的整个叙事还是不够有厚度,让人不得不觉得这个美丽的意大利也远不是我们曾向往的那个意大利了。
也许是之前的错觉,男主仿佛小甜茶,以为是个基片,结果是个私人电影。比《贝尔法斯特》好上许多,但也感觉稍微差一口气。结尾的玻璃反射和CMBYN最后的壁炉戏一样都很考验男主表演,虽然这里弱了一些,肯定是不如🍑片那样能直接提名影帝。但斯科蒂还是很可爱的,和甜茶一样都展示了美臀。以及没太懂小修士是什么存在,但最后告别竟然出现,真的太可爱了,你会相信他给你带来了好运。
“你有话要说吗?有故事要讲吗?那就拿出些勇气!你要找到把它讲出来的勇气!”
年度最后一部佳片。葬礼让每个人不同的辛酸困苦、讽刺迷信借老妇之口说出。“通过我进入苦难之城,通过我进入永恒的痛苦,通过我你就能在迷失的人群中穿行”。是将自己放入宏大文本的剖析。幸存者携带无法治愈的悲伤,上帝之手因此被否定,不管是马拉多纳的拯救之手,楼上老妇的用私处洗涤伤痛的使命之手,小修士的信仰之手。都无法回答哪里有方向?哪里有勇气?怎么找到真正想说的话?甚至是否真存在不得不说的话?诸类种种命题。缪斯、兄弟、自由、梦幻般的信仰符号,随着那不勒斯时代一同逝去。唯有被抛弃所带来的痛苦,才能作为生命力,即使万般不情愿,厕所大门也终将推开。
怪咖小男孩“巴尼”与程序错乱的小机器人“罗恩”,人类与AI的友情故事总是温暖而欢乐的。LockSmith的整体完成度很高,动画里的大数据社交焦虑有着当今的科技反思,但大书特书的是儿童向的友谊,为了友谊而拼命煽情,为了友谊而强行和解。
辛苦导演了,安排了这么多人来帮助一个男孩长大(虽然他最后也没有什么惊天变化),祝他不要崩溃,祝他获得勇气
找到的解决方案是给Bubble来一次全面升级,AI大进化,有任何现实意义吗?
Cliché但是还是被感动了。交朋友的主题很棒,其他关于什么科技和儿童,数据安全之类的就不考虑了,还是挺开心的。
这届奥斯卡目前为止最喜欢的一部。在我眼中和心里,唯一能和阿尔卑斯山相提并论的向往之地,就是亚平宁之夏。絮絮叨叨的老爷们儿,棕色长发的小媳妇儿,马拉多纳,费里尼,还没成为黑手党的小流氓,叽叽喳喳的树虫,躁动的空气,碣石沧海…上帝之手让一个人成为孤儿,是破碎家庭的重锤还是救他一命,在那之后的情景好像全是幻觉,就像发生在凯里,最终他走进了造梦的电影,也走进了现实的未来。这才是成年礼,这才是给电影的情书。
以当下热门的AI机器人为题材,讲了一个非常老套的故事,整体观感不如智能大反攻~6.5
是一部私人性质比较重的电影,后半部分越发看出来的自传成分,整体节奏和结构和费里尼的《阿玛柯德》好像,但是缺少了属于自己的那份深情的呼唤,也就是致敬和摹仿的痕迹重了一些。最喜欢的段落是小姨赤身裸体躺在船头的甲板上,那种昂扬的自信和明媚是反男性凝视最直接的轻蔑与不屑,包容与接纳,就像她自我所说一般,在这个小镇上做一个疯子需要付出何以代价。还有男主从小姨的性启蒙,母亲与父亲因意外死去,恋母情结的愕然结束,再到与暮年的男爵夫人第一次有了肉体上的激情碰撞而得到延迟性的满足后开启了属于自我的成长与探索之旅。萦绕着南欧意大利温暖的阳光与空气之中飘来的窸窸窣窣的回忆,花朵香甜的气息。前边几个段落是真的很喜欢,但是后边是真的有点略显停滞和刻意。少年的成长往往是从失去开始的,而奥德赛的归乡也是他们生命的必然结局
每个意大利导演都有一个臭毛病,就是一定要拍电影讲一下自己是怎么过来的。
也是最可笑的那类美式动画。
这是个关于信任的故事,信任是成本最大的选择,却也是收益最大的选择,利益是一切具象和抽象本质,而利益的本质是信任,人类社会需要一个更好的故事,否则将永远陷入厮杀和争夺。放弃一切反而得到一切指的就是选择,一个人从来需要的都不多,得到自己想要的,和拥有一切选择的权利才是圆满。最终,我更倾向于,已经发生的都是命定,而未发生的,始终都有可能,并非希望。
综合:7.9
谢谢索伦蒂诺给了全部谜底,应该是第一次拍得这么平易近人了。所有元素和《绝美之城》全部对应,作为看者,是少年版。
去哲学化的费里尼味同嚼蜡,第一次看到这种作者介绍+背景+主题的影评式简介
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